10.苗侨伟
苗侨伟版 《楚留香之蝙蝠传奇》饰 楚留香
梁朝伟版《绝代双骄》 饰演 江枫
苗侨伟天生一种贵族气质，自然而然在他的古装扮相中流露无疑，所以我觉得他的楚留香是真真正正的踏月留香的翩翩佳公子，不需要过多的去刻意表演，他的小王爷杨康，他的李世民，他的楚留香，都是让人一见就难忘的天潢贵胄味道。惜乎他只演了一部楚留香，而且剧情差别很大，没有更多的突破了。
《绝代双骄》里他客串的江枫也是各个版本里叫人最难忘的，那温暖的笑容，深情的眼神，如果来演花无缺，相信同样是经典吧！
9.姜大卫
姜大卫版《琥珀青龙》白玉老虎 饰演 赵轩赵无忌
林志颖版《陆小凤》饰演紫衣侯
姜大卫出身演艺世家，父母兄弟，妻子都是圈中人。他出道演了很多武侠**。包括若干古龙**。《琥珀青龙》是中年时期才出演的一部剧集，少了赵无忌本身的年少轻狂，多了主角最后才渐渐拥有的隐忍和心计。虽然不如他的编外黄药师那么经典。也是古龙味十足的剧集。总忘不了他和伍卫国斗智斗勇的各种场面。 那个穿越到陆小凤里面的紫衣侯还是不提了吧！
8. 张国荣张国荣版《浣花洗剑录》饰演方宝玉
张国荣从歌手到演员，从小荧屏到大屏幕，从翩翩公子到铮铮铁汉，从阳刚到颓废，从侠骨到柔情，每一步的演绎都让人叹为观止，如此惊采绝艳，才貌双全的人物，可谓不世出也。
他的古龙剧只有70年代那个《浣花洗剑录》里的方宝玉了，这个角色活生生的还原了原著，你可以说他青涩，稚嫩，没有经验，可以说当时条件简陋，拍摄技术落后。但抹杀不了因为方宝玉，我们知道了张国荣的往昔，因为张国荣，我们知道了方宝玉也是能活灵活现出现在剧集里的，借着这部剧，我们怀念古龙先生，借着这部剧，我们怀念一下张国荣。
7.张智尧
张智霖版《陆小凤》饰演 花满楼
张智尧版《楚留香》饰演 楚留香
**电视是一种很能展现古龙风格的载体，精炼、简洁，没有一般电视剧的拖泥带水。张智霖版《陆小凤》的成功足矣说明这是未来一条好的展示方法。谁也想不到张智尧会以花满楼这个人物脱颖而出吧！他看不见东西，却热爱美，他享受黑暗带来的宁静，他温和。大度，万事了然于心又不事张扬。张智尧演出了这个人物的精髓，虽然完美却不妖不圣，平易近人，乃近年最神似古龙人物的不二人选
近些日子，他又挑起楚留香这个古龙经典角色，鉴于郑少秋，苗侨伟珠玉在前。本剧的最大特色就是完完全全按原著路线，让我这个原著迷暗暗高兴。看了几张剧照，和大家感受一样，总认为这个楚留香还带着花满楼的样子，目光没有焦点。但扮相不错，没有弄那些雷人的造型，简简单单，干干净净，如果他能发挥得好一点，又一个楚留香经典出现不是不可能的。
6.张智霖
张智霖版《飞刀又见飞刀》饰演 李坏
张智霖版《陆小凤》 饰演 陆小凤
张智霖的武侠剧给我最初的印象是姜大卫的那部《九阴真经》，他的陈玄风大起大落的故事很吸引人，而随后的《白发魔女》无论剧情，扮相，个性都一塌糊涂，哪里是梁羽生笔下的卓一航，所以觉得他演烂片是真正糟蹋了自己。
李坏这个流落人间的小李飞刀后人，其叛逆，乖张，世俗，潦倒的一面，和之后的成长，挣扎，拯救，担当，他都一一丝丝入扣。这部剧虽然太拖沓，人物杂乱无章，言情成分过多，但因为张智霖的出色发挥，至少是一定意义上挽回了局面。
他的陆小凤造型不错，虽然我总觉得那撇胡子谁弄都不怎么像，但张智霖的胡子让他英气十足，配合着剧情的紧凑利落，逐渐展现了“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”的那个原著浪子。陆小凤的乐观，善良，智慧，风流得以很好的鲜活起来。这些年太多不靠谱的古龙剧。人物性格混乱，剧情颠覆，我们几尽绝望的时候，一部《陆小凤》，缓解了天怒人怨，纵有一些小瑕疵，也是瑕不掩瑜，尽可一笑了之。
5.古天乐
古天乐版《圆月弯刀》饰演 丁鹏
古天乐也是演电视剧起家，很多人喜欢的是那个95版的杨过，我却更爱这个人心，人性更纠结的丁鹏。这是一部我唯一喜欢剧集比原著更甚之的作品。以原著狗尾续貂的线索，编导演员能奉献出这样出色的佳作，纯属罕见。
丁鹏，一个名利的牺牲者，受害者，到最后蜕变成为了野心不择手段的霸主枭雄，遽尔不同的主角风采，摘掉主角那些辉煌的光环，呈现的是赤裸裸的人性枷锁，谁也逃不脱。古天乐在这部剧里痴情过，绝情过，善良过，邪恶过，穷途末路过，扬眉吐气过，茫然失措过，大彻大悟过。。。。。浑然天成的表演，是年轻气盛的古天乐不可多得的作品，留在记忆里是他那一滴久久回旋在眼角的泪，男儿泪，居然也是魅惑众生的。
4.郑少秋
刘松仁版《陆小凤》饰演 叶孤城
郑少秋版《楚留香》系列 饰演 楚留香
郑少秋版《香帅传奇》 饰演 楚留香
丁子峻版《流星蝴蝶剑》 饰演 孙玉伯
先说点题外话，我最喜欢郑少秋的角色并不是这个万人迷的香帅。而是那个《大时代》里的丁蟹，一个坏到极点，却自以为是的渣滓人物，这个人物是香港剧不多的异类，让我们看到了郑少秋的演技。
他的楚留香一出来，据说人们大街小巷都在眉飞色舞的谈论，连古龙本人都说郑少秋的楚留香比他这个作者还出名，纵然剧情篡改了不少，古龙本人还是能接受的了。一把折扇，一袭轻衫，风华绝代的贵公子，除了郑少秋，还真是没有其他人这么深入人心，一至于说到郑少秋的武侠剧，楚留香必然脱口而出。原著里楚留香是个“万花丛中过，片叶不沾身”的高高在上的盗帅，但电视剧从来没有这样演，所以我们会喜欢楚留香的专心，痴情，连带喜欢郑少秋本人了{尽管他本人年轻时的风流不逊于楚留香
那部后来的《香帅传奇》，形象剧情就弱得多，《流星蝴蝶剑》里面的孙玉伯，我个人觉得软绵绵的，没有气势。看来唯有他早期的香帅是经典中的经典了。
3.焦恩俊
焦恩俊版《小李飞刀》饰演 李寻欢
焦恩俊版 《泪痕剑》饰演 卓东来（没觉得比小李飞刀帅，到让我想起了二郎神）
焦恩俊，古装扮相可谓空前绝后，但雷人造型也比比皆是。他的戏路很宽，琼瑶剧，宫廷剧，民初剧，现代剧，神话剧，魔幻剧应有尽有。其角色上至神仙妖魔，天子将军，中有才子，大侠，落魄浪子，下有泼皮混混，纨绔子弟。你喜欢那一类型，都能看到他的影子，他几十年如一日的帅气，潇洒，这样的演员并不多见，但帅气只是他的外表，他的演技也是相辅相成，亮点多多的。
说到他的武侠剧，我们都会异口同声的说出“李寻欢”，他早就是小李探花的代言人了。从眼神，扮相，风姿，谈吐都为人们津津乐道。然而在我这个喜欢原著的人来说，颠覆得面目全非的剧情真是叫人欲哭无泪，他的李寻欢居然有着楚留香的优雅和贵气，当然，这是编导的创新，怨不得演员。所以，他可以是剧迷们心中独一无二的李寻欢，却不是我心目中那个痴情内疚，落寞宽厚的小李飞刀。
如果没有后来的卓东来，焦恩俊的排名是进不了三甲的。我喜欢看帅哥们演绎另类角色，那样真正的实力就大过了皮相的魅力了。卓东来是古龙探讨多层次人性的一个代表人物。他扭曲，畸形，野心勃勃又壮志难申，他可以视万物如草芥，却单单对司马超群呵护备至，他善于不战屈人之兵，杀人盈城又暗暗躲在角落伤神。他把司马捧到至尊地位，人们却知道背后的他才是主角。他得到了一切，最终却是一无所有。。。。这些细节，焦恩俊都脉络清晰的诠释了出来，或许没有李寻欢的风采翩翩，却有能触及心灵的邪恶震撼力。焦恩俊的的确确是个实力派演员。
2.惠天赐苗侨伟版《楚留香之蝙蝠传奇》饰 中原一点红
万梓良《陆小凤之风舞九天》饰 西门吹雪
惠天赐版《傅红雪传奇》饰 傅红雪
古龙笔下，除了风流潇洒，狂放不羁的倜傥人物，另一个最显著的人物特色就是一系列孤傲、冷厉，遗世独立的浪子杀手了。其中，中原一点红，西门吹雪，傅红雪是最好的代言人。他们或许有着生人勿近的神色举止，却不乏藏在内心的热血和柔情，就看有没有知音值得他们淋漓尽致的去发挥了。
惠天赐，有着俊朗不凡的外表，清冷如水的眸子，棱角分明的五官。最擅长一些喜怒不形于色的杀手角色，只要他随随便便一站，那种浑然天成的气场就出来了，可以教你瞬间全身冰冷，恍如走到了孤天寂地的边荒，鸣听古龙先生笔下不世出的剑客浪子的落寞悲歌。窃以为，他的西门吹雪是所有版本里面最有气场的一个，前无古人，一枝独秀。
本来我打算把他排在第一，但因为他的古龙角色太类似，没有了新鲜感，只好作罢。大家看看他的各种剧照，就知道这个演员用现在的目光审视，也是一等一的帅哥。
1.吴岱融梁朝伟版《绝代双骄》 饰演 花无缺
吴岱融版《边城浪子》 饰演 傅红雪
黄日华版《萧十一郎》 饰演 逍遥侯
很多人说古龙作品很难诠释，看看《绝代双骄》和《边城浪子》吧，前者虽然有所改编，却合情合理，后者的古龙味道最浓，可以当是观看一本活教材。导演是王晶的父亲王天林，这位老先生可谓真正入了古龙江湖的最佳导演，若干年后的儿子却只是盯着钱了。
花无缺和傅红雪，截然不同的两个人。截然不同的两种人生。
一袭白衣并不是任何人穿来都超凡脱俗的，一袭黑衫也不是任何人都能穿出那种孤寂清冷的。偏偏吴岱融能很好的让两者和谐又各带截然不同的味道。个人觉得吴岱融算不得那种惊世骇俗的大帅哥类型，但古装一穿，立马神韵就出来了，我们可以不喜欢原著的花无缺，他太不食人间烟火。我们也可以不欣赏书里的傅红雪，他太叫人扼腕，但恰恰是吴岱融饰演的两个角色，让很多人重新接受了他们，进而喜欢吴岱融本人。
相比淡雅温和的翩翩公子花无缺，个人觉得他的傅红雪最出色，完完全全像从书里走出来的，漆黑的刀，苍白的手，空无一人的小巷，一步一挪的身影，那入木三分的表演，恰到好处，收放自如。总之：“吴岱融之后，再无花无缺。吴岱融之后，再无傅红雪！”
后来看他的《玉面飞狐》里的卓不凡，发现如果让他来出演楚留香，未必不是上上人选。李寻欢呢？陆小凤呢？这样一个好演员，应该没有发挥不了的角色吧，可惜假设就是假设，不成立的。命运多舛，这样的演员也会被无线雪藏，从此远离一线，再也塑造不了深入人心的角色。
若干年后黄日华版《萧十一郎》里他客串逍遥侯，“自来美人如良将，人间不许见白头”岁月的沧桑少不了，却依旧看得出当年些许的风采。
张智尧和张智霖是所有版本里把陆小凤和花满楼诠释的最好的。
陆小凤是古龙先生笔下最可爱的一个人物，你说他是侠，他懒散狡黠，好像不像一个大侠，说他不是吧，他身上又充满了正义感，总是为自己找麻烦，首先从外形上，张智霖就很符合原著里的陆小凤，长着“四条眉毛”，嘴角常常挂着坏坏的笑容，带着一丝玩世不恭的潇洒。
撩起妹来风流多情。
花满楼是一个热爱生活的人，虽然自幼失明，无法看到这个世界，但他在用自己的方式来感知世界，从来不会抱怨命运的不公。
张智尧饰演的花满楼，首先演出了失明的感觉，而且的确塑造出了谦谦公子的形象，和原著的契合度非常高。
**里其他人物演绎的也非常精彩。
影视剧中能诠释古龙笔下人物的，别说谁的楚留香，谁的西门吹雪，谁的叶孤城，在我看来还真都诠释的不怎么样。当然，古龙的所有小说原著我都看过不下三四遍，自信对书中人物的理解还可以。
比较一下影视剧中的人物，我觉得只有焦恩俊最让我觉得惊艳，这里说的惊艳并不是说他帅，当然他帅到没边也是事实，主要是说他对人物的诠释精准程度。《小李飞刀》的李寻欢，那份仁义，多情，痛苦，病态，真的已经表现的非常出色了。相信大多朋友都老公这部剧，我就不多说了。
除了《小李飞刀》的李寻欢，更让我觉得惊艳的是《泪痕剑》，紫气东来的卓东来，这部剧对原著的还原度极为贴近，焦恩俊对卓东来这个人物的诠释真可谓是让我觉得古龙写卓东来这个人物就是给焦恩俊写的，至于卓东来到底是一个什么样的人，我建议不知道的朋友先看一下古龙的小说《英雄无泪》，再看电视剧《泪痕剑》，这样就不会因为电视剧的原因而对原著中描述有先入为主的感觉。
王家卫的一代宗师里。有两段戏其实非常符合古龙小说的意境。一段时叶问跟宫保田的掰饼，看上去是掰饼，实力上确实比两个人的招数寸劲儿。另外一段就是梁朝伟演的叶问跟赵本山演的老鬼，赵本山给梁朝伟点烟。绝对是从《多情剑客无情剑》的上官金虹给天机老人点烟延伸出来的，几乎是把书里的片段和意境搬了出来！
但是其他的**也好电视剧也好，只要看过原著的。肯定都没有办法感到满意。当然这不是演员和导演的问题。而是古龙的小说确实不适合改编成影视剧。
然而要是说人物的符合程度，有几个还是不错的。狄龙的傅红雪，陈勋奇的叶开，张智霖的陆小凤，张智尧和郑少秋的楚留香。虽然这些故事也经过了大幅度的改编，但是因为演员功力的深厚，演出的这几个人都非常的单位，当然还有黄海波的沈浪！
郑少秋的楚留香、焦恩俊的李寻欢、郑伊健的西门吹雪、梁朝伟的小渔儿、吴奇隆的萧十一郎。
周星驰
古龙的小说论数量远超金庸老先生，虽然在整体故事的完整性塑造和武学招式的描述上略逊一筹，但在经典人物塑造方面一点不比金庸差，例如大名鼎鼎的楚留香、李寻欢、陆小凤、谢晓峰、西门吹雪、叶开等，很多小说也被各大导演搬到了电视荧屏，例如《绝代双骄》、《武林外史》、《小李飞刀》、《楚留香》等，在这里对于那些因为演员的成功塑造让我们认为这个角色就是应该这样子的角色， 看到这个演员我们首先想到的是他的角色，同样看到这个角色就会想到这个演员 ：
黄海冰的沈浪当年是多少少女的梦怀，又是多少男儿的憧憬。 剑眉星目是黄海冰作为侠客给人的第一印象，特别是古龙笔下第一大侠沈浪，这个代表古龙前十年的武侠代表人物。在黄海冰和王艳主演的《武林外史》，很多观众反而更加的喜欢沈浪和白飞飞在一起，也许是两个人的颜值让太多人梦牵魂绕，的确很般配。而且《武林外史》这部电视剧再也没有翻拍过，所以黄海冰的沈浪也成为了“绝唱”！
一个对名利充满无视、对朋友视若生命的浪子，却身怀高深武功，更可怕的是连古龙都不知道怎么发出的飞刀。 如果在没有看到焦恩俊的李寻欢之前说李寻欢的发型是个大波浪，你绝对会认为在恶搞， 但是在电视剧《小李飞刀》（焦恩俊、萧蔷主演）中焦恩俊将李寻欢那种文雅潇洒演绎的淋漓尽致，因为爱情的矛盾天天嗜酒如命，身子却差的要命， 可以说焦恩俊之后再也没有李寻欢，特别是喝酒的时候更醉人！
第三名推荐一名“老家伙”，现在已经不是帅哥了，就是王艳版《流星蝴蝶剑》中的老伯。当第一次看到这部电视剧时，刘德凯的老伯正合我意，简直太符合。刘德凯的演技已经炉火纯青，然后再加上嘴唇胡子，一种自然而然的威严也流露出来。看似风光的老伯一生一直处于水深火热之中，身边的人都难以相信，除了自己的儿女。所以老伯一直以一种神秘莫测却又胸有成竹的样子示人，有气质！
张智饶的帅是不需要多赘述的，其实除了拍过张智霖版《陆小凤传奇》中的花满楼，还主演过楚留香。 花满楼的人生就像他的名字充满诗意，没有武林中的打打杀杀，反而更多的是对生活的热爱，对人生的积极向上的追求。 张智饶的古装剧非常的帅，而且是那种没有多余的帅气！
作为古龙小说中第一代大侠的铁中棠是大旗门的杰出代表，也是开拓古龙系列小说的关键人物。铁中棠是绝对正义的代表，而那时候的扮演者杜淳还没有发生“插刀教”事件，依旧帅气的他成为铁中棠了不二人选， 特别是那种沉着冷静的样子，成为了一个机智坚韧侠义无双的精神领袖！
再来说一位美女配角，其实电视剧《小李飞刀》是改编于小说《多情剑客无情剑》，对于人物的设置和角色情节改动非常大，但是孙小红这个角色性格设置改编不大。
在电视剧中她和阿飞走到了一起，而在小说中和阿飞并不熟悉，最后和李寻欢在一起了！ 但是孙小红这个人物角色设置几乎一样，都是 一个嘴不能停住的人，又是一个对人很体贴的小姑娘，最关键的是颜值高不招人烦，大大的眼睛，行事精灵，眼睛转来转去， 这个很符合有演技又有机灵劲的贾静雯，而且还有很点青春味道的颜值，那时候的贾静雯刚出道不久，带有一点清纯。
不知道为什么在看这部小说的时候脑海中想象的水灵光就是韩国明星秋瓷炫，而电视剧看到是她简直惊喜的不行。 在小说中水灵光因为从小生活在深山中，缺少对外界和人物的接触，说话而不够流畅，这个秋瓷炫正好合适，因为汉语不好每次说话都是想说又要考虑一会的状态。
看到这个描述，年轻时候的秋瓷炫颜值可是吊打很多当红明星的，很合适很完美！
（本文完，作者：静水苡墨）
难道不是朱茵版的沈璧君吗。
应该是焦恩俊演绎的李寻欢。
其个人认知如下：
1、从古龙的现实去投射笔下的人物
古龙一生嗜酒如命，即便自己重病，也一如既往。
这点李寻欢也是如此，整日咳嗽整日喝酒，完全不会在意自己生病的事情。
古龙把兄弟情看得很重，因为在他一生之中，爱情是失意的，亲情是凉薄的，而唯独只有友情他保住了。
如李寻欢为了龙啸云甘愿把自己心爱的女人林诗音让出，独自承受着寂寞与煎熬，因为在他看来，女人没有了，还可以再找，兄弟错过了，就是一生，虽然他眼中的这个兄弟是极度虚荣的，但他也不会去拆穿，留了一身的义气流传于江湖。
还有另一人是他愿意为此堵上一生的人，那就是阿飞，这个有着难得的存真之人。
古龙身上还有一份隐世之心，这来源于他被现实世界摧残的没了生气，开始厌倦这样的世界。
他笔下的李寻欢，虽出众，但不耀眼，在了解了心中夙愿之后，选择了退居于江湖，做了个与世无争的人物，虽有传人，但都是收敛了锋芒的存在。
2、焦恩俊用心去演一个身份
李寻欢是个爱酒，将义气，且不争之人。
如果要将这样的一个形象去演好，他必须要让自己融入到人物的内心世界中去。
显然我们看到的李寻欢没有让我们失望。
一头的卷发，眸子异常的干净，话不多，但在决定做一件事时，十分的坚定。
用差不多十年的时光雕刻林诗音的人像，刻完一个木雕便将其埋在他如今在的地方。
能将这无尽的相思坚守了这么多年，是忍受住了多少寂寞而来。
我们从第一眼看到焦恩俊的李寻欢时，就从他的身上看到了那只属于他自己的孤独。
被焦恩俊演绎到了角色的灵魂之中。
03、将出尘与入俗结合得完美
李寻欢是寂寞的，也是热情的，守住了荒凉，但也融入了现实。
一个人的出众，或许并不是他能作出多大的事迹，而是在成功之中还能不忘初心。
如李寻欢这样的人物，要演绎出的，不是那么耀眼的东西，而是，一个看淡成败后的平凡。
他不需要向任何人展示他的悲凉，也不需要向任何人证明他的能力。
这样的心态，非淡然而不可得，我们很少看到他情绪上的大波动，而只是见到一个可以在任何处境中都留一分安之的心态。
焦恩俊不仅连形演好了，还连神都演活了。
这就是焦恩俊演绎的李寻欢，诠释了这样一个角色。
我觉得是焦恩俊饰演的李寻欢，把古龙笔下的人物诠释得最好，可以这么说吧，焦恩俊之后世上再无李寻欢，以至于后面大家一看到焦恩俊就想到李寻欢了，这是演员和人物已经合二为一了。
为什么说焦恩俊诠释得最好？我觉得主要有以下几方面吧：
1、古龙的笔下不少帅哥，李寻欢、西门吹雪、陆小凤、楚留香等，都是帅哥，但是像李寻欢这样纠结的没有，李寻欢这个角色比较特殊，病态、心事重、身怀绝技、有才、家世好却不与人为伍，甚至有点看不起江湖人，除了爱情他什么都完美，但因为爱情毁了所有，不好演绎，内心戏难以诠释，但焦恩俊诠释得比较到位，眼神中是自信，自信中总有一丝忧愁和痛苦；
2、焦恩俊五官长得俊，古龙在小说里没有对李寻欢的样貌进行过详细的描述，只是说了眼角的皱纹，病态，手指纤细这些大体轮廓，也就是说每个人心中都有自己的 李寻欢，说不定古龙先生也不知道李寻欢长什么样，正是因为样貌无形，好演又更不好演，没有样貌参考随便怎么演都行，但是因为没有样貌所有人都可以指指点点，但是焦恩俊的李寻欢确实大家公认的一致肯定的李寻欢，甚至把他当做了李寻欢，角色深入人心；
3、在兄弟和爱情面前李寻欢选择逃避，成全了兄弟，但兄弟却视自己为仇人，这种感情内心戏不好演，痛苦含而不露，悲伤只能自知，对兄弟的忍让，对爱情的逃避，这些都是内心的戏份，不能流泪和吵闹，有时甚至是微笑来代替心痛等等这些戏份焦恩俊都拿捏准确，眼神里永远都是自信，但你却总能在李寻欢独自一人的时候看到一头狮子在舔自己的伤口，在面对龙啸云和林诗音时，总能看见李寻欢那强颜欢笑下的落寞孤独痛苦悲伤，面对敌人时落寞的眼神可以瞬间犀利，无缝转换，演绎到位。
所以本人觉得“焦恩俊之后世上再无李寻欢”是最好的回答！
（我是“有向往的猪”，喜欢猪的生活态度，不喜欢猪的生活方式，这是我的猪言猪语！）
经典书籍里的好的语段
1、在家做一顿爱心晚餐
如果不放心到外面吃饭的小伙伴们，不妨亲自下厨，即使不能煮出 “九大de簋”，但心意已经满分了。可以设定一个时间，让对方在规定时间内发挥自己的创意，为对方制作自己的创意料理。其重点不在于最后出来的作品是否美味，而在于手忙脚乱的你为专心给对方准备的美好过程，其过程还可以用手机拍下来，作为留恋呢！?
2.适合情侣看的**推荐
饭后来一部**是最好不过了，饭后泡个小茶，或者喝杯小酒，打开电视或者电脑，抱在一起观看**也是一种浪漫的互动。关于适合情侣观看的**有以下推荐：
《初恋五十次》是一部爱情喜剧**，影片讲述了一名兽医追求一名患有短期记忆丧失症中学美术教师的故事。和爱的人谈了50次初恋，也许这就是爱最初的样子吧。
《怦然心动》影片改编自同名小说，主要讲述了青春期中男孩女孩之间的有趣战争。有些人浅薄，有些人金玉其中败絮其中，但是总有一天，你会遇到一个绚丽的人，她让你觉得你以前遇到过的所有人都是浮云。
《恋恋笔记本》)这是一部我看一次哭一次的**。非常感人。表达了人类对于真爱的渴望。
3.适合情侣玩的游戏推荐
如果不喜欢看**的小伙伴们，可以选择玩游戏。以下有几款适合情侣玩的游戏推荐。
《胡闹厨房》这是一款本地多人合作类游戏，考验的是玩家间的合作默契度。另外，这款游戏还有如果你们有个别称叫做《分手厨房》，至于为什么呢？大家不妨试试。
《人类一败涂地》是一款快节奏开放结局物理模拟解谜探索游戏，游戏设置在奇幻漂浮的梦境世界中，玩家的目标是要通过一系列解谜来逃离不断崩塌的梦境，一切仅靠着玩家的智慧和知识。相信两人在游戏当中会发生不少笑料。
《基佬大乱斗》，适合希望彼此间的距离再近一点的情侣。这其实是一款非常逗比、轻松且健康的3D格斗类游戏。游戏玩法非常简单，你和你的对象在游戏中分别扮演两个呆萌的橡皮小人，你们要使用浑身解数，用这个不太明显的拳头，勾拳、飞踢、拦腰搂抱等各种方式把对方打趴、推下悬崖等。游戏本身也会自带各种机关、陷阱，既可以利用起来，同时也容易让你自己不幸身亡。
《你裁我剪!斯尼帕Plus》这个游戏十分有趣，游戏规则很简单，两个小人，你们只要互相剪来剪去，把对方剪成游戏所需的形状，比如钩子、尖尖头，T型开关等。 4.晚上不妨小酌一下
如果看完**打完游戏还不觉得困的小伙伴们，可以选择小酌一杯或者喝个酩酊大醉，相信在酒精的作用下，你们将会有新的心灵交流
有几篇:
《骆驼祥子》讲述的是旧中国北平城里一个人力车夫祥子的悲剧故事。祥子来到城市，渴望以自己诚实的劳动，创造生活。他怀着买车的信念，拼命的赚钱，就像是一个旋转的小陀螺。终于，祥子得到了梦寐以求的车，那辆车对于祥子来说，不知道是他磨破了多少双鞋换来的。可是命运捉弄人，车接二连三的被人夺走，祥子的梦想之火一次次的熄灭。但祥子仍然不肯放弃，不断的振作起来，再度奋斗。在此，我不由地感动和怜悯了，对祥子那坚持不懈，为梦想而拼搏的那股韧劲而感动；对祥子被悲惨的命运所折磨，而只能无奈地沮丧和失望感到怜悯。这教育了我：要坚强的面对困难，失败了靠自己站起。 之后在从与虎妞的结合到虎妞最终死去的期间，使祥子的心灵深受打击。最终车卖了，虎妞死了，一切都化为了乌有，又如同刚开始般。一切的一切像用橡皮擦擦笔痕般，将一切都挥发了，只留下几条深深的印痕。而在祥子心中，深深的印痕却永远烙下了。祥子从此对世界充满了敌意，开始报复身边的所有人。从前讲义气的祥子，如今却开始欺骗自己的朋友、利用他们，把他们的一切都骗抢过来。他变得奸诈，甚至无耻。简直变了一个人，偷抢拐骗，只要能拿到钱，他什么都做得出。看了这些，我心头不禁得发酸、失望，还带着丝丝怒火。失望的是祥子没有坚持下去，最终被黑暗吞噬；愤怒的是以前那个老实憨厚的祥子如今却做尽了一切伤天害理的事，
他自己却还是毫无悔意。 祥子的悲剧，是他所置身的社会生活环境的产物。在黑暗的社会中，人类的力量实在太渺小了。祥子多次想要凭自己来打败命运，可是最后呢，却使身心又一次的伤痕累累。祥子在一次次的痛苦中挣扎，越陷越深，他渐渐的被黑暗所扭曲、吞噬。以前有抱负且满是骨气的祥子，现在只有对钱的贪念而已。在社会的黑暗与金钱的诱惑下，
祥子没有了骨气。“钱会把人引进恶劣的社会中去，把高尚的理想撇开，而甘心走入地狱中去。”的确，祥子为了“生命”来争取钱，而“生命”和“理想”中他选择了“生命”,因为只有“生命”才是穷人唯一可以选择的东西。那时穷人的命也许就像是枣核儿两尖头——幼小的时候能不饿死，万幸；到老了能不饿死，很难。这时，才真正体会到：人的命运不完全由自己掌控。故事主人公祥子以坚韧的性格和执著的态度与生活展开搏斗，可最终，命运仍不费吹灰之力的摧残了祥子。黑暗社会中，人性变得扭曲，人与人之间充满着仇恨……
大家都读过水浒传.有没有人发现这是一本英侠小说,而三国演义则是一本历史演义.
而且,施耐庵对水浒的改编也非常多,本来以"梁山泊记事本末"为中心来写,但是施耐庵更注重英雄们的个人命运,其中几个重要人物都有个人传记,作者用“列传”的形式来将他们串联在一起。但是施耐庵也并没有完全忘记历史事件。在“梁山泊英雄排座次”事件之前，就有了“三打祝家庄”这一历史事件。在“梁山泊英雄排座次”事件之后，又写了招安等事件，而且再也没有出现相对独立的个人传记。
再看水浒的人物中，我认为宋江被推为老大是不对的，主要原因有以下几点：
1.他自己不会武功.你看当时哪个英雄不会一点武功.但是宋江呢?只是一个手无缚鸡之力的书生.
2.他无勇也无谋.平日打仗时,大部分计谋都是军师吴用想的,自己也没出多少力.
3.他做了一件很不对的事,那就是招安.被招安后,与自己的弟兄分开,自己也很难过.被朝廷赐死后,还带了几个人一起去死.
水浒传与三国演义有诸多不同,可从依据的史料中看出.
三国演义主要是从陈寿的《三国志》和裴松之的《三国志》注所引的。而水浒传中所描写的宋江起义，在记载宋史的书中都有记载，但都很简略。可以说明，作者是将许多短篇有关水浒的小说汇在了一起，就成了水浒传。
爱的教育》读后感
《爱的教育》是流传世界各国的一本儿童名著，意大利作家亚米契斯写于1886年，书的原名是《Hou re》，翻译是“心”。它的英译本是《Hea r t》，译意也是“心”。儿童文学翻译家叶君健在《爱的教育》代序中说：“心”这个字又可以作“感情”解释，在中外文都是如此。夏尊先生说原来就想译成《感情教育》。序言中他还说，在1920年，他得到这本书的日译本后，一边读一边流泪。他许愿要译成中文，不光是给孩子们读，让父母和教师都跟他一样，流一些感动的眼泪、惭愧的眼泪。夏先生终于在1923年将书译成中文，并首先在当时一本有影响的成人综合月刊《东方杂志》上连载。后由开明书店作为《世界少年文学丛刊》出版单行本。五四期间，《爱的教育》就被匡互生、朱光潜、丰子恺、陈望道、黎锦熙、茅盾、夏衍等知名学者作为当时“立达学园”学生们的重点读物，几乎人手一册。当时不少学校教师，也把这本书定为中小学生的必读课外书。
为了教育孩子们念书，我在书店买了一本《爱的教育》。没想到，读着读着，我也被书中的故事所感动了。这才明白，这本17万多字的书，不仅是给孩子读的，也是写给父母的啊！《爱的教育》,我是一口气读完的,虽然我没有流泪,可是我的心已经承认这是一本洗涤心灵的书籍.吸引我的,似乎并不是其文学价值有多高,而在于那平凡而细腻的笔触中体现出来的近乎完美的亲子之爱,师生之情,朋友之谊,乡国之恋……
《爱的教育》书中那些平凡的人物：小石匠、卖炭人、父亲的老师、我的老师、铁匠的儿子、盲童等等，依然浮现在我眼前。《爱的教育》是以最朴实的语言，讲述着100个与孩子有关的故事：《扫烟囱的孩子》、《班长》、《穷人》、《虚荣心》、《感恩》、《嫉妒》、《争吵》、《告别》等等，歌颂了儿童应该具备的纯真感情。同时书中也表露了从家庭、学校到整个社会，都在营造一种良好的环境，潜移默化地培养塑造着儿童爱祖国、爱人民的感情。从《爱的教育》中,我体会到曾经经历过的那些类似的情感,可我们对此的态度行为可能不同.它让我感动的同时也引发了我对于爱的一些思索.
爱,像空气,每天在我们身边,因其无影无形常常会被我们所忽略,可是我们的生活不能缺少它,其实他的意义已经融入生命.就如父母的爱,恩里科有本与父母共同读写的日记,而现在很多学生的日记上还挂着一把小锁.最简单的东西却最容易忽略,正如这博大的爱中深沉的亲子之爱,很多人都无法感受到.爱之所以伟大,是因为它不仅仅对个人而言,更是以整个民族为荣的尊严与情绪.
《爱的教育》一书中描写了一群充满活力,积极要求上进,如阳光般灿烂的少年.他们有的家庭贫困,有的身有残疾,当然也有一些是沐浴在幸福中的.他们从出身到性格都有迥异之外,但他们身上却都有着一种共同的东西—对自己的祖国意大利的深深的爱,对亲友的真挚之情.这里面不能忽视的是每个月老师读给那群少年听的"精神讲话.这一个个小故事,不仅使书中的人物受到熏陶,同样让我这个外国读者也被其中所体现出的强烈的情感所震撼.而面对我们的教育,爱应该是教育力量的源泉,是教育成功的基础
《爱的教育》中,把爱比成很多东西,确是这样又不仅仅是这些.我想,"爱是什么"不会有明确的答案,但我知道"爱"是没有限制的,小到同学之间的友好交谈,老师对学生的鼓励,父母对孩子无微不至的关爱,甚至萍水相逢的人们的一个微笑……大到捐献骨髓,献血,帮助希望工程…… 虽然如同空气般的爱有时会被"污染","稀释",甚至"消失",所以希望更多的人去感受一下朴实语言中深厚的爱,我想这部好小说将会把这种美好的感受带给更多更多的人.
读《永别了武器》有感
一个告别了武器的人,不是敌人的俘虏,就是爱的俘虏.我不是不善于自我保护,实在是一个放弃自我保护的人.就如同生命的数据库,已经不需要进入的密码,随时都可以打开全部程序,可以读出全部的文件.我说的俘虏,就是这个意义上的俘虏.当我把自我放到阳光下的时侯,我明白从此不能有所伪装,隐蔽的日子一想起就令人不安.当我意识到抗拒的无奈,有多少时间无可挽回,有多少记忆渐渐从内心淡出.说到底,俘虏就是一个不能抵挡伤害的人,就是要有足够的勇气放弃希望,必须承受生存的全部压力.本来,在属于个人的空间,可以沉浸于独自的幻想,可以从尘埃里开出虚拟的花朵.而一个放弃自我保护的人是连欺骗自己都不能,只有不断地净化内心世界.
《哈姆雷特》读后感
莎翁的《哈姆雷特》是一部经典的代表作.这本书在表面情节上与历史的传说并没有多大的区别,讲的还是丹麦王子为父报仇的故事,其中充满了血腥暴力和死亡.正如
剧中人霍拉旭所说: 你们可以听到奸*残杀,反常修理的行为,冥冥中的判决,意外的屠戮,借手杀人的狡计,以及陷入自害的结局. 曲折选宕的情节,紧紧围绕着复仇
而展开.哈姆雷特从德国的威登堡匆匆赶回国内,是来参加他父亲的葬礼的,使他不能接受的是,他未赶上父亲的葬礼,却目睹了母亲与叔叔克劳迪斯的婚礼,这已使哈姆莱特疑窦在心,加之夜晚在王宫城堡的露台上与父亲的亡魂相见,亡魂哀诉,这桩暴行是哈姆雷特的叔叔所为,并要他为父报仇.至此,他开始了艰难的复仇历程,与克劳迪斯展开了你死我活的较量.最终,向克劳迪斯发出了复仇之剑.
《基督山伯爵》读后感
爱也彻底,恨也彻底.报恩也彻底,复仇也彻底.这就是在我读完《基督山复仇记》后最大的感受.中国有句俗语叫做君子报仇,十年不晚,报仇也是需要养精蓄锐的,并不是凭着一时的心绪就可轻举妄动的.而基督山伯爵,则是最具体的用自己的行动阐释了这句俗语的.在经历十四年的地牢生涯后,他的人生要义就是找寻曾经的亲人,曾经的恩人和曾经的仇人.在确认了所要寻找的人以后,他并没有如我们在武侠小说里所见的那样,于恩人抱拳云赴汤蹈火,再所不惜,于仇人一剑刺死.他选择了他自己的方式.对曾经有恩于自己的船主一家,他竭其所能,默默地支持着,以各种各样的方式,却从来不让他们知道其实自己就是为了报恩而来.如果说他的报恩令人感动,那他的复仇则是如此的淋漓尽致,在我们也有几度的叫好后不免有点心惊.
《释梦》读后感
弗洛伊德(1856--l939)是奥地利著名的精神病学家,精神分析学派的创始人.他的著作横跨半个世纪,对文学,哲学,神学,伦理学,美学,政治科学,社会学和大众心理产生了广泛而深入的影响,如果以影响的范围作为衡量伟大的标准,那么弗洛伊德无疑是最伟大的心理学家.弗洛伊德发动了人类思想史上又一次哥白尼式革命,他指出人类的无意识是无法被意识所控制,人类的潜意识中蕴含了巨大的心理内容,他以最理性的声音诉说了人类的无理性.《释梦》是弗洛伊德支柱性的学术著作.通过对梦的研究极大地拓展了人类对自身的探究的幅度,对我们的生活产生了深远的影响.
《红与黑》读后感
作家笔下展现的,首先是整个法兰西社会的一个典型的窗口——小小的维里埃尔城的政治格局.贵族出生的德瑞那市长是复辟王朝在这里的最高代表,把维护复辟政权,防止资产阶级自由党人在政治上得势视为天职.贫民收容所所长瓦尔诺原是小市民,由于投靠天主教会的秘密组织圣会而获得现在的肥差,从而把自己同复辟政权栓在一起.副本堂神父玛斯隆是教会派来的间谍,一切人的言行皆在他的监视之下,在这王座与祭坛互相支撑的时代,是个炙手可热的人.这三个人构成的三头政治,反映了复辟势力在维里埃尔城独揽大权的局面.而他们的对立面,是为数甚重,拥有巨大经济实力的咄咄逼人的资产阶级自由党人.司汤达一方面向人们描述了保王党人的横行霸道,一方面又让人们得出这样的结论:握有经济实力的资产阶级,在政治上也定将是最后的胜者.《红与黑》成书于一八三零年七月革命以前,司汤达竟像是洞悉了历史运动的这一必然趋向.
读书笔记是人们在读书时为帮助记忆而写的一种应用文体。
自古以来，我国的文人、学者都很重视做读书笔记。做读书笔记既是消化书本知识的有效手段，又可以积累有用的材料，训练思维的逻辑性和条理性，提高分析问题和解决问题的能力。
结合前人写的读书笔记，想谈三种写法。一种叫“提要钩玄”，一种叫“采花酿蜜”，一种叫“开山铸铜”。
先说提要钩玄。唐朝的著名文学家韩愈，在《进学解》里讲他写读书笔记，说：“记事者必提其要，纂言者必钩其玄。”他读记事的历史书，把重要的事件摘记下来。他读哲理书，把主要论点摘出来。韩愈的读书笔记，有几篇还保留在他的集子里。有一篇《读，<鹖（he）冠子>》，。引在下面，看他是怎样写提要钩玄的读书笔记的。
《鹖冠子》十有九篇，其词杂黄老刑名。其《博选篇》，“四稽”“五至”之说当矣。使其人遇时，援其道而施于国家，功德岂少哉！称“贱生于无所用，中流失舟，一壶千金”者，余三读其辞而悲之。文字脱谬，为之正三十有五字，乙者三，灭者二十有二，注十有二字云。
他先写明这部书有多少篇，没有写作者是谁，什么地方人，因为无从查考，作者没有写出自己的姓名和籍贯。其次指出这部书的内容是讲什么的。这部书属于先秦诸子，先秦诸子分好多流派，所以指出“其词杂黄老刑名。”黄老就是道家，讲黄帝，老子的学说的；刑名就是法家。指出这本书的内容是道家兼法家。再指出这本书中的要点，有篇叫《博选篇》，里面提出“四稽”“五至”的学说，“四稽”指出从四个方面来考察，“五至”要达到五个要求，都是为治理国家打算的。韩愈认为他的学说很恰当，假使他被国君任用，用他的办法来治理国家，功效是不少的。又引了书中的话，说有的东西被看轻，由于没有利用它。比方一个大葫芦，大家看不起它。要是在大河中船翻了，抱了大葫芦就可以救命，这时候一个大葫芦就价值千金了。韩愈反复读这些话，引起了悲哀。书里用大葫芦来比人才，人才弃而不用，所以被看轻，韩愈因此悲哀。韩愈又改正书中的文字脱误，改正三十五个字，把颠倒的字勾过来的有三处，涂去的错字二十二个，旁边注明改正的字的有十二个。
从这篇里我们看摘要的读书笔记是怎样写的。不是把一本书的要点记下来就算。先记下这本书有多少篇，内容主要讲什么的。再记下其中的要点是什么，还要写出自己对这些要点的看法，写出自己的意见。还摘出其中精彩的话，说出自己的看法，最后提到改正书中文字的脱误。从“三读其辞而悲之”看，“三”字虚数，表示反复读。可见韩愈碰到其中精彩的话，不是看过就算，是要反复读的。这就是韩愈写的摘要的读书笔记。里面确实摘记了要点，但还要写出自己对这些要点的看法，包括表达出自己的感情。还要对全书的内容作概括的说明。那就不光把一本书读过就算，读后还要思考，从全书的内容到精彩的篇章，到精彩的话都要考虑，直到对书中的错字都不放过。从这里，我们既可以学习怎样写摘要的读书笔记，还可以学习他是怎样读书的。
再谈“采花酿蜜”的读书笔记。蜜蜂采花中甘液酿成蜜，不是采一棵花的甘液所能酿成的，是从多种花中采集来的。有的读书笔记，是作者读了好多书，通过比较研究才得出的一种看法，好比蜜蜂酿蜜，这样的读书笔记写得比较精彩，不同于一般的看法。象乐熹的《朱子语类》：
渊明诗，人家说是平谈，据某看他的自豪放，但豪放得来不自觉耳。其露出本相者是《咏荆轲》一篇，平谈的人如何说得这样言语出来。
又龚自珍《已亥杂诗》：
陶潜酷拟卧龙豪，万古浔阳松菊高。莫信诗人竟平谈，二分梁甫一分骚。
读书笔记有各种形式，前面举的摘记是一种；这里举的是别的两种，一是随笔式的，一是诗。随笔式的只写出自己的意见，不必记下书名卷数等，主要把自己对书的意见写下来，用诗的形式来写更不必记书名卷数等了。
上面举的乐熹的一段话，龚自珍的一首诗，实际是写出了对陶渊明诗的读后感，所以也作为读书笔记来谈。“渊明诗，人家说平谈”，说明他看了别人讲陶渊明的话，都说渊明诗是平谈的。“据某看他自豪放”，他读了渊明的诗，跟别人的看法不同，认为平谈是表面，骨子里是豪放。“但豪放得来不自觉耳”，他也读了许多豪放的诗，经过比较，他认为渊明诗的豪放跟别人的豪放不同，他的诗的豪放不显露。也有外露的是《咏荆轲》一篇。他这个论点，是读了别人论渊明的诗，用渊明的诗来检验；读了别的豪放的诗，用来跟渊明的诗作比较；才能得出来的。他不光看到渊明诗表面上的平谈，还看到了从《咏荆轲》诗里看出了他的豪放。再来看他写的别的诗，才看出透过表面的平谈，骨子里是豪放的，即从诗里看到渊明这个人的性格来。这正象蜜蜂采花酿蜜那样，是读了很多书，通过比较研究才得出来的。
龚自珍的诗主要是采用了乐熹的论点，但又补充了新的论点：一是用诸葛亮的豪放来同陶渊明的为人作比，二是赞美渊明的品格的高超，三是用诸葛亮的《梁甫吟》和屈原的《离骚》来同渊明的诗作比。在这里，说明龚自珍不光读了陶渊明的诗，还读了陶渊明和诸葛亮的传记，了解了两个人的性格，还读了诸葛亮的《梁甫吟》；还研究了历史上品格高超的人，经过比较，才写出这首诗来。说“万古浔阳松菊高”，那是因为陶渊明是浔阳人，是爱松菊的。他在《归去来兮辞》说“抚孤松而盘桓”，他在《饮酒》里说“采菊东篱下”，菊和松又是用来象征高洁的品格的。说这句话，说明他把陶渊明跟历代的高人作过比较。他又用屈原的《离骚》来同陶渊明的诗比，看出陶渊明的豪放，跟诸葛亮比较接近，占有的成分多些；跟屈原有距离，占有的成分少些，那因为屈原投江自杀，渊明没有那样忿激，比较达观。他跟诸葛亮也有不同，那因为渊明不象诸葛亮那样能建功立业。不论他的衡量是否恰当，总之是象采花酿蜜那样，读了很多书，通过比较研究得出来的。
三说开山铸铜的读书笔记。清初顾炎武的《日知录》，是读书笔记的巨著。他在《与人书十》里，谈到有两种书：一种是收旧钱称做废铜来铸新钱，既是粗制滥造，又毁坏了好的旧钱。一种是开山采铜矿来炼铜。他的《日知录》，一年来“早夜诵读，反复寻究，仅得十余条，然庶几采山之铜也。”毁旧钱来铸新钱，大概指把旧书剪剪贴贴编成新书，开山铸铜，大概指从许多材料中发掘出新的问题，提出新的见解。假使说，采花酿蜜主要指文艺方面的研究说的，那末开山铸铜主要是指学术方面的研究说的。这里引《日知录》中的《正始》条。
……有亡国，有亡天下。亡国与亡天下奚辨？日：易姓改号，谓之亡国。仁义充塞，而至于率兽食人，人将相食，谓之亡天下。……保国者其君臣，肉食者谋之；保天下者，匹夫之贱，与有贵焉耳矣。……
《日知录》写的读书笔记，称为开山铸铜，往往引了不少书，从中取得一个结论。要是把所引的书都抄上，太多，不合适，只好节引一个结论。顾炎武从不少材料中得出这个结论。他说的“亡国”，是指改朝换代，所以只是那个朝代的君臣的事，是那个朝代的官号要考虑的，“肉食者”指官吏。“亡天下”指邪说横行阻塞了正义，整个国家的教化都被破坏，弄到“率兽食人，人将相食”，引起大混乱，整个社会要陷于崩溃说的。他这个论点，是从不少历史上材料中发掘出来的，所以称为开山铸铜。不论他这个论点是否正确，这里从他取得这个论点的方法来说，是属于开山铸铜这一类.
只有时间知道爱有多伟大......
从前有一个小岛，上面住着快乐、悲哀、知识和爱，还有其他各种情感。
一天，情感们得知小岛快要下沉了，于是，大家都准备船只，离开小岛。只有爱留了下来，她想坚持到最后一刻。
过了几天，小岛真的要下沉了，爱想请人帮忙。
这时，富裕乘着一艘大船经过。爱说：“富裕，你能带我走吗？”富裕答道：“不，我的船上有许多金银财宝，没有你的位置。”
爱看见虚荣在一艘华丽小船上，“虚荣，帮帮我吧！”“我帮不了你。你全身都湿透了，会弄坏我这漂亮的小船。”
悲哀过来了，爱向她求助：“悲哀，让我跟你走吧！”“哦……爱，我实在太悲哀了，想自己一个人呆一会儿！”悲哀答道。
快乐走过爱的身边，但是她太快乐了，竟然没有听见爱在叫她！
突然，一个声音传来：“过来，爱，我带你走。”
这是一位长者。爱大喜过望，竟忘了问他的名字。登上陆地以后，长者独自走开了。
爱对长者感恩不尽，问另一位长者知识：“帮我的那个人是谁？”
“他是时间。”知识老人答道。“时间？”爱问道：“为什么时间要帮我？”
知识老人笑道：“因为只有时间才能理解爱有多伟大。”